EVENTI - CATANZARO AZIENDE

Nel 1988, Mauro Repetto è stato co-fondatore degli 883 con Max Pezzali, scrivendo successi che sono diventati pietre miliari della musica italiana. Oggi, Repetto non è più solo il “biondino che saltava”, ma canta le “sue” canzoni degli 883, racconta la sua fuga dall’Italia e altri aneddoti, interagendo con proiezioni di un giovane sé stesso e Max Pezzali, animate da effetti visivi e intelligenza artificiale. Lo spettacolo, “Alla Ricerca dell’Uomo Ragno”, è un one man show musicale e comico, tra realtà e finzione, nel quale canterà le hit che hanno segnato intere generazioni, omaggerà artisti che lo hanno ispirato e presenterà un suo brano inedito. Tre grandi cornici prospettiche animano la scena, trasformando gli schermi in un palcoscenico interattivo.

Il nuovo spettacolo di Evolution Dance Theater, invita a un affascinante viaggio in mondi sconosciuti, dove scienza e comprensione cedono il passo all’immaginazione. Lo show esplora la vastità e la solitudine dello spazio intergalattico: pianeti e stelle brillano seducenti, mentre spazi remoti, pieni di armonia, sembrano dar forma ai nostri sogni. L’Evolution Dance Theater, è stata fondata nel 2009 da Anthony Heinl (ex Momix) e Nadescha Casavecchia. In “Cosmos”, danzatori, illusionisti, contorsionisti e ginnasti portano in scena uno spettacolo emozionante, enfatizzato da illuminazione futuristica, effetti speciali mozzafiato, scenari interattivi e una selezione musicale accattivante che cattura e trascina lo spettatore in un’esperienza indimenticabile.

Un percorso nel cuore del melodramma italiano vi aspetta, un viaggio attraverso le più belle arie di Mascagni, Donizetti e Puccini. Queste gemme musicali saranno interpretate in chiave virtuosistica dal pianista Giovanni Mazzuca. Ad accompagnarlo, la splendida voce del soprano Giorgia Teodoro, vincitrice di numerosi concorsi, che darà vita ai personaggi femminili iconici dell’opera. Il divulgatore musicale Marco Calabrese arricchirà il concerto, sottolineando il ruolo della donna nell’opera lirica e la sua evoluzione storica. Attraverso aneddoti e analisi, il pubblico scoprirà come le figure femminili sono state rappresentate, celebrando la loro forza e le loro passioni. Un evento che unisce musica e cultura.

Produzione Ocram Dance Movement in collaborazione con Scenario Pubblico centro di rilevante interesse per la danza. “Smile” unisce due creazioni: Espresso e Cheers. Queste due voci coreografiche, pur distinte, si incontrano nel gesto universale e potente del sorridere, disegnando uno spazio scenico dove il sorriso, fragile e disarmato, diventa autentico linguaggio del corpo. Espresso, coreografia per due interpreti, esplora in chiave simbolica e ironica la visione stereotipata dell’italiano attraverso gli occhi di uno straniero. Omaggiando l’iconica bevanda italiana, racconta l’amore come un corteggiamento fatto di sguardi e gesti. Cheers, pièce per cinque danzatori, celebra i brindisi felici e l’amore nascente, desiderio di essere vissuto. Richiamando la poesia classica, dai banchetti greci alla noia latina, lo spettacolo celebra l’ebbrezza della condivisione. LO SPETTACOLO SARÀ PRECEDUTO ALLE 16:30 DA UNA LEZIONE APERTA DI DANZA CONTEMPORANEA.

Questa fiaba è stata appositamente creata per giocare con la ricchezza della lingua italiana, esplorandone le sonorità e le possibilità narrative. L’elemento musicale è interamente inedito, eseguito dal vivo da un talentuoso musicista e attore. La componente visiva è affidata alla suggestiva e innovativa tecnica della sand art, ovvero l’arte di manipolare e trasformare la sabbia in figure evocative. Sullo schermo, i disegni di sabbia appaiono, scompaiono e si trasformano con fluidità, seguendo il ritmo della musica e il suono delle parole. Questo connubio tra narrazione, musica dal vivo e arte visiva effimera promette un'esperienza multisensoriale e profondamente evocativa per il pubblico.

Scrittrice, attrice e stand-up comedian, Arianna Porcelli Safonov è autrice di monologhi “tristocomici” dedicati a mode, costumi, società, assurdità e logorii della vita moderna. Picchiamoci è il suo ultimo progetto, il monologo di un’anti-Cortellesi: è un incontro a teatro dove verranno messe tutte le carte della violenza sul tavolo perché cosa c’è di più violento delle parole che fanno ridere? E’ un carnet di racconti dichiaratamente aggressivi che mira a trovare un punto d’incontro tra generi. “Picchiamoci” crea un ring da incontro tra generi e personalità che mira ad arrivare al pareggio, ancor prima che alla parità. Saranno storie archetipiche dell’oggi e provare a strapazzare, ribaltare e scuotere i luoghi comuni sulla violenza di genere.